原标题:这内娱顶流,彻底凉了
2024年刚开始,国产电影就来了一个大翻车。
没错,说的就是《非诚勿扰3》。
不仅口碑扑街,票房更是糊透地心。
实际上,这也不是冯小刚第一次不灵了。
自从2018年卷入范冰冰偷税丑闻,《手机2》彻底流产。
这五年来,他好像遭遇了重创,从创作力到日常状态都丧失了活力。
从电影到电视剧,连连翻车。
就连面对媒体采访,小钢炮也变「怂」了。
而这次的新片,甚至到了几乎无人问津的程度。
不少人因此感慨——
「冯小刚已经被时代抛弃了」
今天,咱们也来聊聊,冯氏喜剧为何不「喜」了——
《非诚勿扰3》
《非诚勿扰3》的翻车,并非仅是横向的同档对比而已。
更多的,则是这个IP自身的价值大跳水。
2008年末,《非诚勿扰》上映没多久,就收获了3.4亿的票房。
这个数字现在看起来不算什么,可当年全国电影总票房也不过40多亿。
而年度票房冠军正是《非诚勿扰》。
两年后,《非诚勿扰2》再次成为爆款,拿下4.7亿的票房。
力压当年的《盗梦空间》,拿下年度票房第四。
作为系列第三部,《非诚勿扰3》也延续了前两部的风格和主题。
*以下包含剧透*
故事的主角当然还是秦奋(葛优饰)与梁笑笑(舒淇饰)。
只不过,因为笑笑加入全球环保组织,两人已有10年没有见面了。
在这10年里,一直是笑笑单方面联系秦奋,而且是只用明信片的方式。
2031年,人工智能已经发展到一个可以以假乱真的程度。
老范(范伟饰)也成了研发人工智能的科技公司老板。
作为多年的好友,老范在秦奋70岁生日前,送给了他一个礼物:AI笑笑。
以此来疏解秦奋的相思之苦。
因为AI笑笑过于体贴听话,总让秦奋觉得不对劲。
于是他便找到老范,提出调整的意见。
升级后的AI笑笑,完全满足了秦奋的需求。
性格上与真笑笑如出一辙,生活上又比真笑笑体贴温柔。
秦奋与AI笑笑磨合得越来越好,他也重新找回了生活的热情。
直到有一天,真笑笑突然回来了,两个人的生活变成三个人之后便不再平静。
按理来说,在心心念念十年的爱人和人工智能的假人之间,秦奋该如何选择,并不是一个难题。
可是十年离别带来的疏离感,在长久陪伴产生的感情对比下,秦奋左右为难。
更要命的是,秦奋意识到真笑笑可能是假笑笑,而假笑笑也许才是真笑笑。
真真假假,更是无从分辨。
可以看到,《非诚勿扰3》依然是冯氏喜剧的模式。
葛优也依然是一本正经的贫嘴逗乐。
而且,也能明确感受到冯小刚为了迎合当下市场做出的努力(或勉强)。
比如,科技大爆发的近未来背景设定,去年最火的多巴胺色彩的铺撒视觉风格,以及流量演员的使用……
可惜,最终结果还是新老观众都不肯买账。
截至目前,《非诚勿扰3》的票房也刚破6000万而已。
要问《非诚勿扰3》为何扑得如此惨烈?
在我看来,首先是时代变了,观众也变了。
实际上,前两部《非诚勿扰》虽然票房不俗,但口碑也都很一般。
更算不上冯小刚职业生涯中的高峰。
当年,冯小刚能够突然崛起,制霸内地贺岁档十几年。
时代背景,是最重要的推动力之一。
90年代初的内地电影市场,只能用低迷来形容。
1994年引进的好莱坞电影《亡命天涯》更是给了国产片一记重拳。
该片虽然只在6个城市上映,但轻松拿下2500万的票房。
之后,更多的好莱坞大片被引进国内。
同时,香港电影也开始在内地占有一席之地。
如此一来,内地本土电影更是被挤压得几乎失去了生存空间。
就是在这个背景下,冯小刚放手一搏。
1997年,紫禁城影业的总经理张和平决定投资冯小刚的《甲方乙方》。
但前提是冯小刚不能拿片酬,只能走分账。
也就是说,如果票房不好,冯小刚全白干。
但没想到,《甲方乙方》一下子火了。
300万的成本,换来了3600万的票房。
冯氏喜剧一改以往国产片「自上而下」的正派气息。
用一种带有玩世不恭的「市民电影」,以及北京这个极具代表性的文化符号,给国产片注入了一股新气息。
这一下子就戳到了观众的心坎上,也填补了大众对国产喜剧的渴求。
但到了当下,国产片绝不是当年任人可欺的模样。
越做越大的市场盘子,越拍越丰富的电影类型,让冯氏喜剧不再是特殊的那一个。
光是喜剧这一门类,冯小刚就早已不是独撑大局。
而当初冯小刚面对的「市民」观众也更新换代。
越来越年轻的受众群体,和越来越广的受众范围,让冯小刚与其之间的距离越拉越远。
更不用说,「京文化」早已不是新鲜的味道。
可冯小刚始终不变。
哪怕到了2031年,笑料还是调侃地域文化和性别差异。
里面更是充斥着对性少数群体的刻板印象。
故事的核心,依然是满满的爹味视角,讲述一个老男人如何拥有完美的娇妻。
哪怕给葛大爷和老范搞上一整套多巴胺穿搭。
他们说的做的还是以前那些事儿。
也不怪网友说《非诚勿扰3》一股子「老男人味儿」。
毕竟,现在谁还想看老大爷和美女谈恋爱呢?
实际上,一代人被落下,是一件很正常的事情。
不少第五代导演在这两年都被说过「落伍」二字。
只是,对于冯小刚而言,将他的失败完全甩锅给时代与观众的变化,也会失之偏颇。
归根结底,让冯氏喜剧失灵的,还是冯小刚自己。
要说以前的冯氏喜剧究竟为何好看。
我想是因为,在那些段子的背后,勾连的是在时代的变迁与转折中,老百姓内心的痛点。
像是《甲方乙方》,无论是渴求阿依土拉公主爱情的失恋青年,还是想要体验贫苦生活的尤老板。
发生在他们身上那些荒诞却不失温情的故事,其实关注的是在城市飞速发展中,人们逐渐空虚的心理。
又像是《大腕》中各种离谱奇葩的喜剧桥段。
实际上是站在消费主义升起的时刻,对被盗版和名利充斥的文化市场的讽刺。
说到这里,鱼叔不得不提《甲方乙方》中一个经典的片段。
新年将至,好梦一日游公司的各位聚在一起,对即将到来的未来进行各种美好的畅想。
就在此时,杨立新饰演的技术员却带来了一个令人悲伤的消息。
那一刻,之前全部的嬉笑怒骂,调侃耍贫都化为了一种莫名的力量,推着观众达到一种情绪共鸣。
底层大众,曾是冯小刚的根。
可不知从什么时候起,冯小刚却与大众渐行渐远。
实际上,第一部《非诚勿扰》就已经比不上他之前的喜剧作品了。
不过至少还保留了一丝「市民喜剧」的底蕴。
而现如今,冯小刚故事中的那个所谓的「市民」,也已经变成他内心极其自我,且悬浮的想象。
且不提对《甲方乙方》拙劣模仿的《私人订制》。
就说冯小刚这两年拍摄的电视剧。
曾经充满烟火气息的拥挤房间,变成了满屋琳琅的宽阔豪宅。
故事中所有的贫嘴,也不再是老百姓发自真实生活经历的自嘲与调侃。
而是高高在上的「云端人」自怨自艾的做作矫情文学。
这一问题,在《非诚勿扰3》中尤其明显。
现代人「爱无能」这个时代痛点,无疑是本片想要探讨的核心。
但用秦奋与梁笑笑的长情,来对标现在的爱情观是彻底错位的。
因为对于当下人来说,爱情的痛点是具体而现实的。
房子、车子、工作、户口……样样都是扯痛他们,且让他们无力去爱的重量。
但秦奋与梁笑笑则是完全形而上的爱情。
他们这些有钱有闲的中老年人,玩过玩累了。
体会到自身不可逆的衰老后,开始蓦然回首,赞颂那不离不弃、相濡以沫的爱情。
当然,我的意思并非否定老年群体的感情需求。
只因,本片并非「接地气的」老年人爱情戏,而更像是一个步入晚年的富有老男人的意淫而已。
电影中有句台词让鱼叔印象深刻:
他是一个沉浸在过去时代夕阳中,不愿意走出来的老艺人。
这个「他」,就是冯小刚本人。
与其说《非诚勿扰3》是一个告别之作。
不如说,它更像是冯小刚一次空洞的自我挽留。
沉浸在对过去的幻梦中不愿走出,自我感动,自我怜惜,自我致敬。
毕竟,1997年已经过去很久了。
观众们可以反复回味那个经典故事。
但创作者不能总缩在自己过往的荣光之中,停滞不前。
全文完。
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