复盘：《与凤行》的三个第一次 | 对话导演、制片人

豆瓣7.2，接受！

Q：《与凤行》现在这个豆瓣评分是在大家的预料中吗？

制片人：作为主创当然希望分数越高越好了，但也不是说一定要追求分数的高低。

导演：我也是。从内心深处来讲肯定是期望它能够越高越好，但是现在的分数、网友对剧的反馈，都可以接受。补充一点，到了后期之后，在微博上看大家的评论，还挺高兴的，好多观众尤其在结尾的时候，他们大概读懂了剧中的人物。

Q：剧集完播之后，有没有复盘这个项目里面有哪些东西是觉得做得很好的，有哪些是觉得以后还能更好的？

制片人：开播第一天，我和导演以及部分在北京的主创一起看的，当时除了庆祝，也有小小的复盘讨论。让我印象深刻的点是这个剧的准备时间很长，2019年初就开始着手创作这个剧本，到2024年播出，6年过去了，编剧九鹭非香说一个孩子从一年级到六年级，可以上完小学了。

《与凤行》给到所有创作者的时间是紧张又松驰的，它让你有一个相对比较长时间去做创新，去思考，做螺旋上升的过程。在开机之前，我们做了很多准备。到了正式拍摄的时候，由于已经准备很充分，拍摄中更多的是在丰富和加持细节，更是所有主创一起投入满满热情。

Q：《与凤行》的热度很高，跟大量的二创也有很大的关联，同作为内容创作者，很好奇邓科导演会怎么看二创跟剧集之间的关系？

导演：我非常接受这个点，看到大家的二创有很多新颖好玩的点，我也会跟着一块互动，这个过程感觉很快乐。因为我们这个剧从制作时就希望能观众更近，我期待的观影效果也是希望能跟观众一起笑，一起互动互动。

Q：回望整个项目，哪一个环节是让你们感觉到紧张或者疲惫的？又是哪一个环节让你们觉得兴奋。

制片人：这个项目相对来说创作和筹备的时间比较长，过程当中会有感到紧张和辛苦的时候，但因为非常热爱这个项目，也和丽颖、和更新、和导演之间是双向奔赴的，是很热血很美好的创作过程。

有很多瞬间都很兴奋。比如导演做了一个6分钟的开场设计，是有一定创作难度的，所以开场的这部分的特效反而最后完成的。当收到特效导演发过来的小样的那一瞬间，内心OS：哇，我们坚持的这个开场真的完成了，蛮兴奋的。

Q：现在外界对于这个项目的认可主要是来自于CP、群像、营销点到位，好奇两位怎么看这些点对于一部剧集成功的重要性？

导演：昨天我和几位编剧朋友还聊到这个问题，从学校毕业的时候，老师教创作的时候一直强调“以情动人”，我们也一直把这个挂在嘴上，这次《与凤行》整个影片播完后，我真真实实地理解了这个点，就是以情动人。

剧播的过程也很有趣。从最开始这个项目上线，大家很好奇，然后来围观，围观完了之后，可能每个人觉得跟自己最初预想的剧情的走向多少会有一些出入。有的人喜欢，有的人可能也会提一些疑问，再到中间相对这个平缓的过程，一直到大概30多集，所有人基本上一下子非常统一地去聊他们的爱情，聊拍摄手法，去共情他们的生死离别。

这就像你认识一个朋友一样，从最开始你们是陌生人会自带审视，接触下来觉得他是一个很好人，最终和他成为好朋友。这就是以情动人。确实现场拍的时候，所有人都是投入了感情的，我也会问几个主演：你们相不相信这个故事？得到的答案都是相信。

主创：赵丽颖是定海神针，林更新现场功课足

Q：两位老师，可以简单聊一聊赵丽颖、林更新两位主演在这部剧里的表现吗？

导演：我觉得表现非常好，特别好，出乎意料地好。《与凤行》全部拍完，我能看到过程当中发酵出来的一些点，而这些点之所以能发酵出来，正是属于这两位演员和我们整个创作小集体的共创。所以我对他们的评价很高。

Q：因为两位主演是第二次合作了，拍摄过程中是否有感受到他们在合作上的默契？

导演：特别默契。作为导演比较担忧的就是演员之间会有阶段性的隔阂，但《与凤行》拍摄的时候，能明显地感知到他们之间的那种熟悉感，所以，我要挖掘的是一些他们熟了之后的很自然的这种表演。

比如说他们在聊一个事情的时候，也许不用台词去说明，而是他们的眼神、微表情、互动的节奏，就可以完全把想表达的意思传达出来。我发现《与凤行》真正可能会被观众喜爱的点，应该就在于这些因为默契迸发出来的表演。

对于观众而言，赵丽颖、林更新都是非常熟悉的演员了，就像他们两位彼此很熟悉一样。不论是和观众还是和演员，《与凤行》都像是一个熟人局。很多细节的点，是在现场一起努力去抠的。譬如：在小院的相处日常，扔缸、吃葡萄等等，几乎可以说90%现在网络上传播的大家喜爱的那些点，都是现场大家共创出来的。

Q：这次邀请赵丽颖担任监制，包括邀请赵丽颖和林更新一起二搭，中间有什么样的故事？

制片人：这个项目在刚开始的时候，就认定沈璃的唯一的人选是丽颖。带着剧本找到丽颖，也跟她讲了这个故事，中间也和丽颖交流了很多创作方向的内容，包括世界观概念、特效、音乐、剧本等，开机前有两年的交流和创作时间。丽颖既是我们女主沈璃，又是《与凤行》的监制，感受到丽颖对这个项目的热爱，她就是《与凤行》的定海神针。

导演：林更新很有趣、很暖心、很认真。他每次来现场，功课都做得很扎实，会在拍戏前一天做足准备工作，背下所有台词。

Q：看到很多花絮，像林更新因为舍不得咱们剧组还崩溃大哭，感觉这是比较有爱，也比较有秩序，同时又很专业的一个剧组。两位能聊聊是怎么去架构这样一个很好的剧组氛围的吗？

导演：首先还是善良，合作很纯粹。新丽整个公司传递出来的这种想做一部好戏的决心，潜移默化地影响着每一个合作伙伴。还有可能因为跟两位演员年龄很相仿，拍戏的氛围偏轻松，除了拍戏以外，平常私底下也会聚餐，约着打羽毛球等等，那几个月真的处成了好朋友。最终大家分离的时候，确实林更新就没忍住。

Q：想帮粉丝问一个问题，咱们这个戏很成功，未来会有庆功宴吗？

制片人：会尽力促成。会想组织所有的演员主创，一起有一个庆功宴，是不是，导演？

导演：对。

记者：好的，期待你们的重聚。

Q：接着替网友们问一下，如果还有机会，还会让赵丽颖跟林更新再三搭吗？让大家实现他俩三搭的梦想。

导演：会。

制片人：当然，有合适的项目一定是邀请三搭。

《与凤行》里的三个第一次

Q：问制片人：咱们这部剧被定为现实主义仙侠轻喜剧，在整体筹划的这个过程里面，怎么样去融合三种类型的风格？

制片人：我觉得这三种风格并不独立存在，它在这个剧里面是非常统一的。如果单独拆分来说，本身这个剧的大基底是一个古装仙侠。谈到轻喜剧的部分，《与凤行》的编剧是原著作者九鹭非香，她的是写作风格是有喜剧的成分在的，而邓科导演在喜剧赛道上非常有想法和创意，有很强的创新细节，也放大了这种喜剧特质。

而关于现实主义，《与凤行》要做到的是让大家相信这个故事，相信里面的人物，它是写人也是在写人性，写神也是在写人。可以说任何的古装戏，都需要有现实主义的底层逻辑，需要找到让人物落地的根基。

举个例子，开场的人间小院的六集的戏，没有用一个非常宏大的世界观开场，而是以沈璃的视角来进入这个人间小院。而人间小院也是《与凤行》剧里非常重要的一个场景，导演定位叫那些回不去的美好。我们坚持一定要用实景拍摄，在自然光下，把江南山水、烟雨蒙蒙，炊烟渺渺，从前车马慢的感觉和意境表达出来，而这些都在今后是沈璃和行止各自美好而珍视的回忆。

最后选择了在仙都鼎峰湖的景区实景搭建了一个行云小院，现在行云小院还在，很多游客都会去打卡拍照。

Q：新丽比较少拍古偶，这也是第一部女频仙侠剧，过程还顺利吗？

制片人：最大的难点是特效的落地执行。《与凤行》的特效量很大，镜头数近两万个，但好在最后还是找到了不错解决方式。下次再做同类剧的时候，也增加了宝贵经验。

Q：这部剧应该也是邓导第一部仙侠剧对吧？

导演：对。一般我判断一个项目接与不接的，更多还是看文本和团队。

Q：中莉老师，如何看待仙侠剧市场？

制片人：最重要的不是说是什么类型，任何类型都有可能产出有好作品。项目选题是很重要的，然后是人物和故事内容是否打动你，然后必须热爱这个项目。

Q：《玫瑰的故事》也有跟林更新合作，你觉得《与凤行》的他跟《玫瑰的故事》的他，有什么变化吗？

制片人：他瘦了一些，看到大家评价他太瘦了。

Q：最后一个问题，如果要让两位主创给《与凤行》发一条告别短信的话，你们分别会发什么？

制片人：谢谢大家喜欢《与凤行》，谢谢丽颖，谢谢更新，谢谢导演。谢谢所有主创的付出，——感恩一切相遇。

导演：我就用剧里的一个情节，那就是——王爷，还有神君，以及所有的角色，回家吃饭了。

图源：微博、豆瓣，侵删。